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miércoles, 9 de abril de 2008

LA ESCAFANDRA Y LA MARIPOSA


MARIE - JOSÉE CROZE es HENRIETTE DURAND

Suena "La mer" (aunque no en la versión de Charles Aznavour) y me embarga una primera emoción: alguien ha empleado unas deslucidas radiografías como fondo luminoso para mostrar los créditos iniciales de "La escafandra y la mariposa" (Julian Schnabel, 2007). Personalmente, he conocido tres experiencias estéticas en la obra de otros tantos artistas gallegos, excelentes artesanos de cierta plástica "radiográfica":

  • Conocí a Antonio Murado (Lugo, 1964) a mediados de los 90, en Madrid. Creo recordar que él presentaba su obra en Arco, dentro de la oferta de la galería viguesa "Ad Hoc". Poco tiempo después, tuve la oportunidad de adquirir una de sus pinturas, perteneciente a la serie "Redes". Sobre un fondo negro, una irregular cuadrícula parece dibujar una malla espectral que muda de tonalidad según el punto de mira del observador. Hoy en día, Antonio ha montado su estudio en Nueva York, ni siquiera se acordará de mí, y desde allí, como artista se cotiza al alza.
  • Un buen día, mi amigo y paciente Pastor Outeiral (Ourense, 1962) me pidió unas viejas placas radiográficas que yacían abandonadas en una esquina del consultorio. Las convirtió en obras de arte. Pastor es un artista inquieto, con un afinado ojo fotográfico y pictórico.
  • De repente, el último verano, Xosé Vilamoure me prestó un CD con una muestra de su obra reciente: dibujos, autorretratos, sexo, lámparas, sofás, insectos, interiores, terminal, pinturas de los 15 segundos... Una acuosa sensibilidad capaz de desleír las más sólidas estructuras. Me imagino que, preso de un desasosiego pessoano, el único ojo de Jean - Dominique Bauby (Mathieu Amalric) sería capaz de captar imágenes como las que pinta Xosé... como el efímero reflejo de su propia silueta desplazándose sobre los cristales de las ventanas por los pasillos del hospital naval, frente a las batidas costas de Berck - Sur - Mer, en el paso norte del estrecho de Calais.

"Insecto 1" de Xosé Vilamoure

Cuán inconsistente es la vida y la felicidad... Cuán dolorosa resulta la enfermedad...Y cuanto más insoportable se hace el drama de la pérdida de la salud y del bienestar tanto más fortaleza poseemos. Schnabel elige muy bien: Jean - Dominique, Jean-Do para los amigos, el redactor jefe de la prestigiosa revista francesa "Elle", una estrella rutilante del fugaz universo de la moda, sufre un discapacitante accidente cerebrovascular que afectó a su tronco encefálico, dejándolo convertido en una mente lúcida dentro de un cuerpo inerte. Es lo que se conoce como síndrome del cautiverio. Tan sólo la velada mirada que conserva por su ojo izquierdo se convierte en una maravillosa ventana que le conecta con el mundo, con la vida.

Una completa descripción de este síndrome y de sus causas más frecuentes puede consultarse en el siguiente vínculo:

http://neurologia.rediris.es/congreso-1/posters/p-26.html


Desde "Johnny cogió su fusil" (Dalton Trumbo, 1971), nunca la cámara se había transformado en un ojo tan subjetivamente preciso. Sobrecogedora y tremendamente eficaz, así se me antoja la encarnación que de Jean-Do realiza Mathieu Amalric, merecedor por dicho trabajo del premio César al mejor actor en 2008.

Bauby siempre vivió rodeado de hermosas modelos; ahora se ve condenado a tocar, a besar, a hablar con su mirada. Como no podía ser menos, el equipo que le atiende también dispone de bellísimas mujeres: Henriette, la logopeda (interpretada por la gélida y atractiva Marie - Josée Croze) y la fisioterapeuta Marie (la sugerente Olatz López Garmendia).

Despúes de infinitas horas soñándose prisionero dentro de un traje de buzo con escafandra, pérdido en la inmensidad del océano, Jean-Do aprende a resignarse, a no quejarse, a ejercitar lo poco de sí mismo que no se encuentra irremediablemente paralizado: su vista, su oído, su memoria y su imaginación. Estas dos últimas cualidades le permitirán ser libre.

Con la ayuda de la paciente Claude (Anne Cosigny), letra a letra, palabra a palabra, Jean-Do escribirá un majestuoso alegato a favor de la vida.

Jean-Do y Claude
contemplan las olas del mar

El verdadero Jean - Dominique Bauby escribió el libro original contando sus propias experiencias. Fue llevado a las pantallas por el escritor y guionista Ronald Harwood, otrora popular por sus adaptaciones cinematográficas de famosas obras literarias, como por ejemplo las memorias de Wladyslaw Szpilman en "El pianista" (Roman Polanski, 2002), o "El amor en los tiempos del cólera" (Mike Newell, 2007), del archifamoso Gabriel García Márquez.

Mención especial para el veteranísimo Max Von Sydow que, como es habitual, borda el atormentado personaje de Papinou Bauby, el padre de Jean-Do.

ANECDOTARIO


  • En un principio, se pensó en Johnny Depp para interpretar el papel protagonista de este film. Sus aventureros (¡y millonarios!)compromisos con la trilogía de "Piratas del Caribe" se lo impidieron.
  • Marlon Brando aparece brevemente en este film, concretamente en unas simpáticas instantáneas disfrazado de gurú, procedentes de la estrambótica "Candy" (Christian Marquand, 1968).

  • Aunque la adaptación cinematográfica de la novela de Bauby se escribió en inglés, el guión fue traducido al francés para conservar una mayor fidelidad a la obra original.

  • Matheu Amalric y Marie - Joseé Croze trabajaron anteriormente juntos en "Munich" (Steven Spielberg, 2005). La actriz destacó en su interpretación de Nathalie, la yuppie heroinómana de "Las invasiones bárbaras" (Denys Arcand, 2003), también tratada en otro apartado de este mismo blog.
  • Por su parte, la actriz Olatz López Garmendía en la realidad es la actual esposa del propio Julian Schnabel.
  • El tema principal de la película pertenece a U2: "Ultraviolet" (Light my way).



lunes, 3 de septiembre de 2007

JOHNNY COGIÓ SU FUSIL




DALTON TRUMBO y TIM BOTTOMS durante el rodaje

"Lo crucial de la guerra es lo que ocurre después". Susan Sontag.

"Más que una brutal y desasosegante película antibelicista, se trata de una contundente apología de la eutanasia"...


Escucha "One": el videoclip de Metallica sobre la desafortunada historia de Joe Bonham.




Dalton Trumbo tuvo que trabajar bastante tiempo camuflado bajo seudónimo. Le tocó lidiar con lo peor del Macarthismo y su caza de brujas. En el año 2005, el actor George Clooney protagonizó y dirigió "Buenas noches, y buena suerte", un moderno film en el que retrata el irrespirable ambiente social y cultural en la Norteamérica de aquellos días.

En 1939, el propio Dalton Trumbo había escrito la que algunos entendidos consideran la mejor novela antibelicista de la historia. La tituló “Johnny cogió su fusil”. En 1971, transcurridos algo más de 30 años, el mismísimo Trumbo llevaría a las pantallas cinematográficas la película homónima. Dicen por ahí que el autor norteamericano quería que Luis Buñuel dirigiera el film. ¿Se imaginan cuál hubiera sido la visión del genio de Calanda sobre tan dramático argumento?.

MIENTRAS JOHNNY NO COGE SU FUSIL

El protagonista de la novela no se llama Johnny, sino Joseph (Joe) Bonham. Trumbo tomó el título de su obra a partir del primer verso de la famosa canción patriótica norteamericana "Over There", compuesta por George M. Cohan en 1917, una vez que los EEUU declararon la guerra a Alemania (6 de abril de 1917), entrando de lleno en el sangriento escenario de la 1ª Guerra Mundial. En la ficción cinematográfica, el personaje de Joe es interpretado por el entonces bisoño actor Tim Bottoms, que sería nominado en 1972 al Globo de Oro como mejor actor revelación precisamente por este papel.



LA SUPERVIVENCIA DEL PACIENTE

Después de sufrir los devastadores efectos de la explosión de un proyectil probablemente disparado por un obús, el soldado Bonham queda terriblemente mutilado, sin extremidades, sin rostro, ciego, sordomudo, completamente discapacitado. Es intervenido en el hospital de campaña por el cirujano militar jefe de su ejército, el coronel (y futuro general Tillery), tullido también, interpretado convincentemente por el veterano actor Eduard Franz. Joe permanece vivo porque su bulbo raquídeo (médula oblonga) no resultó afectado entre sus extensas heridas craneales. En la película, el tórax, el abdomen y los genitales del herido resultaron milagrosamente intactos.

Respecto a las amputaciones, los cirujanos militares de la época tenían la costumbre de practicarlas precozmente, debido a que las fracturas óseas frecuentemente eran acompañadas por lesiones vasculares y nerviosas. La osteomielitis era una complicación que estaba a la orden del día.

Trasladémonos por un instante al año 1917 y especulemos con las probabilidades de supervivencia de un ser humano con semejantes lesiones y tan magnos destrozos tisulares causados en el fragor de la llamada Guerra de las Trincheras (presencia de barro, aguas estancadas, cadáveres en descomposición en las alambradas, sucios uniformes contaminados, etc).



Consideremos en primer lugar el elevadísimo riesgo de infección de las terribles heridas sufridas por el protagonista. Por esta patología se produjeron entonces la mayoría de las bajas entre los bandos contendientes.

Recordemos aquí que la primera vacuna antitetánica eficaz data de 1914. Sin embargo, el descubrimiento de la penicilina fue muy posterior (1928) y el uso generalizado de los antibióticos es todavía más tardío. Con casi total seguridad, la solución de Carrel - Dakin, popularmente conocida como líquido de Dakin (solución acuosa tamponada de hipoclorito sódico diluida al 0.5%) éra el antiséptico comúnmente empleado para la desinfección de las heridas.




Henry Dakin y Alexis Carrell

La hidratación necesaria para evitar un shock hipovolémico se realizaba por vía oral (imposible en el caso que nos ocupa), rectal y subcutáneo.

Otro tanto habría que añadir sobre el soporte vital parenteral, las todavía primitivas transfusiones, la administración de oxígeno, la traqueotomía abierta o el tratamiento de las úlceras de presión por la prolongada inmovilización del herido en decúbito supino. Por todo ello, no creo que el pobre Joe Bonham sobreviviera apenas unas horas, quizás unos días.

LA ESTÉTICA DEL FILM.

Resulta una característica esencial de esta película el relato del momento presente en blanco y negro, con escenas a contraluz que bien pudiera haber firmado cualquier director del Expresionismo alemán. Entretanto, los recuerdos que fluyen a la memoria del soldado mutilado se muestran con todo su colorido y esplendor: muy conmovedora resulta la narración de las relaciones con su difunto padre (magistral Jason Robards) junto a la melancólica y frustrada relación con su antigua novia (Kathy Fields). Algo parecido ocurre con las escenas oníricas, quizás alucinaciones visuales provocadas por la administración continuada de sedantes y analgésicos opiáceos. Tras el color de sus evocaciones, Joe siempre regresa a la dura realidad, en blanco y negro.



Una licencia: en nuestra humilde opinión, para que esta cinta consiguiera la cuadratura del círculo solamente faltaría que Tom Waits se hubiera encargado de la banda sonora.

LA INJUSTAMENTE DENOMINADA "GRIPE ESPAÑOLA"...


Existen unas escenas de esta película en la que los soldados, futuros difuntos, juegan a las cartas con Jesucristo (Donald Sutherland): uno de ellos anuncia que él mismo morirá sepultado por la tierra en una trinchera, mientras vaticina que otro recluta, al que apodan El Sueco (interpretado por un novato David Soul, famoso a posteriori por su papel del rubio detective Hutch, en la serie de TV "Starsky y Hutch"), morirá de gripe durante su traslado a Europa.




David Soul es El Sueco

Se cree que esta pandemia, responsable de la muerte de 50 - 100 millones de personas entre 1918 y 1919, se originó en Fort Riley (Kansas - EEUU), entre las tropas norteamericanas acuarteladas a la espera de ser transportadas para combatir en La Grande Guerre.

No olvidemos que informes de la OMS sobre el estado de la salud mundial insisten en la mayor amenaza que para nuestra colectividad continúa siendo una posible pandemia de gripe.

LAS RELACIONES CON LOS SANITARIOS.

Dalton Trumbo muestra descarnadamente la relación médico - paciente, considerando además que todos los galenos de la ficción son militares (y por lo tanto, valor - se les supone, disciplina y tratamiento marcial de las grandes catástrofes y calamidades), en contraposición con la descripción del cariño, la humanidad y la empatía del trato dispensado por las enfermeras, en especial la interpretada por la bella y malograda Diane Varsi.



De manera semejante a la relación descrita entre el moribundo conde Laszlo Almasy (Ralph Fiennes) y su joven enfermera Hana (interpretada por Juliette Binoche) en "El paciente inglés" (Anthony Mingella, 1996), lo que la cuidadora terminará sintiendo por "su paciente", ¿será amor o compasión?. Recordamos que es precisamente la dulce Diana Varsi la que consiga comunicarse por primera vez con el inválido.

LA EUTANASIA.

El abordaje de la eutanasia "compasiva" en las escenas finales de esta película pudo haber servido de ejemplo a otras cintas posteriores como "Alguien voló sobre el nido del cuco" (Milos Forman, 1975), "Betty Blue" (Jean - Jacques Beineix, 1986), "Million Dolar Baby" (Clint Eastwood, 2004) o "Mar adentro" (Alejandro Amenábar, 2004). A buen seguro, en el ranking de personajes cinematográficos sometidos a eutanasia en la historia del cine, el infausto Joe Bonham se llevaría la palma.

JOE BONHAM, EL MONSTRUO DE FERIA.

Sin lugar a dudas, Dalton Trumbo era un buen conocedor del trabajo de Tod Browning en "Freaks" (1932). En una de las escenas de la película, el protagonista se imagina a su padre como el presentador de una atracción circense, de su propia actuación como un fenómeno de feria, sin piernas, sin brazos, sin cara. El cartel anunciador tiene su nombre , "Joe Bonham, el caso perdido", o como el personaje del padre dice: "el único ser del mundo al que no le importa nada ni nadie".

Joe Bonham, el monstruo sin piernas ni brazos; como el Príncipe Randian, Frieda Pushnik, Violetta, Eddie Kissell, Nikolai Kobelkoff...

UN CONTEMPORÁNEO JOHNNY QUE SÍ COGIÓ SU FUSIL..

Al parecer, Joe Bonham tuvo un hijo póstumo; sólo hizo el amor una vez en la vida...

"Corazones Púrpura". (Foto Nina Berman - Galería Jen Beckman)

El sargento Ziegel el día de su boda. Este suboficial quedó completamente deformado como consecuencia de la explosión de un coche bomba en la guerra de Irak...